1. Главная
  2. Модельер Кристиан Диор: что известно о его жизни, подробная биография, коллекции

Модельер Кристиан Диор: что известно о его жизни, подробная биография, коллекции

Автор материала - Александра
Биографию подготовила:
Александра
4 /5
06.02.2021
2305
Модельер Кристиан Диор: что известно о его жизни, подробная биография, коллекции
Бренды
Christian Dior S.A.
Дата рождения
21.01.1905
Дата смерти
24.10.1957
Место рождения
Гранвиль, Нормандия
Национальность
Француз
Семейное положение
был женат
Соцсети
Рейтинг
4
На основании оценок пользователей

Прославленный модельер Кристиан Диор оставил большой след в мире моды. Слава пришла к нему, когда коллекция 1947 года покорила Париж. Знаменитые актрисы того времени носили с удовольствием элегантные наряды от Диора.

Список основной информации

  • Годы жизни — 21 января 1905 -. 24 октября 1957 года.
  • Место рождения — Нормандия, Гранвиль.
  • Умер в Италии, Тоскане.
  • Родители: Морис Диор — отец, Мари-Мадлен Жюльетта Мартен — мать.
  • Старший брат — Реймонд.
  • Младшие сестры — Жаклин, Катрин.
  • Младший брат — Бернар.
  • Профессия — художник по костюмам, модельер, основатель дома Сhristian Dior.

Детство и юность

Детство КристианаВ 1911 году семья Кристиана переехала из рыбацкого порта в Париж. Родители мальчика были обеспеченные люди, он ни в чем не нуждался. Отец его являлся наследником и владельцем нескольких фабрик по производству удобрений и химикатов.

Мать мальчика с детства прививала сыну вкус к изысканным вещам. Родители мечтали о дипломатической карьере для сына и отправили его учиться политическим наукам.

Образование начало карьеры

Будущий модельер бросил учебу в школе политических наук из-за пристрастия к живописи, он любил проводить время в музеях. В 1928 году Диор решил открыть картинную галерею, где можно было увидеть работы известных художников — Матисса, Пикассо.

Вскоре его семья переехала в провинцию, а сам Кристиан гостил у друга. Жан Озенн был художником мод, будущий кутюрье тоже увлекся этим занятием. Кристиан придумывал эскизы и продавал их в Дома мод в Париже.

Этапы карьеры

Рассмотрим основные этапы его карьеры:

  • В 1935 эскизы шляпок и платьев Диора публикуются в издании «Figaro illustre».
  • После службы в армии, в 1941, Диор устроился в модельный дом Lucien Lelong.
  • Спустя год, им открыта лаборатория по разработке и производству духов, которая позже стала компанией Christian Dior Perfume. Модельер говорил, что духи дополняют личность женщины и завершают ее образ. Лучшие его ароматы стали популярны во всем мире.
  • В 1946 году, Марсель Буссак — текстильный магнат заметил талант бывшего студента-политолога и оказал ему помощь. Марсель купил здание на улице Монтень, где Кристиан создал мастерскую.
  • В 1947 вышла его первая коллекция New Look. Публика поразилась резким контрастом со сдержанными послевоенными женскими костюмами.
  • В 1948 в Нью-Йорке появился бутик Диора. Вскоре под его именем выходят модные аксессуары, меха, сумки.
  • В 1953 открылось отделение по производству обуви от Диор.
  • В 1954 дизайнер стал разрабатывать нижнее белье. Весной его Дом моды занимал 5 зданий, в которых находились 28 мастерских и штат сотрудников в 1000 человек. В разных частях света под его маркой работали 8 филиалов и 6 дочерних предприятий.
  • В 1955 у Модного дома появилась своя линия бижутерии. Диор разрабатывал костюмы для кино, обожали его наряды Марлен Дитрих, Эдит Пиаф.

Продажа бренда модельера

После внезапной кончины Диора, ведущим модельером стал Ив Сен Лоран. В 1960 году руководителем дома моды стал Марк Боан. Когда предприятия Буссака разорились, модельный дом купил Бернард Арно всего лишь за франк.

Ателье мод стало холдингом и вокруг него собрались мелкие предприятия, выпускающие предметы роскоши.

Главными модельерами дома были:

1989 - Джанфранко Ферре
1996 - Джон Гальяно
2012 - Раф Симонс

В 2016 возглавила управление Мария Грация Кьюри. Принадлежит холдинг Бернарду Арно как и 75 брендов в составе LVMH.

Влияние на моду

Созданные великим мастером модели одежды вдохновляют современных дизайнеров и пользуются популярностью у женщин всех возрастов.

Лучшие изобретения:

Пышная длинная юбка и жакет Le Bar - из коллекции 1947
Юбка-карандаш - 1952
Принт «горох» - 1954. Позже он стал популярен во всем мире и в Советском союзе.

К советским женщинам мода от французского дизайнера доходила с опозданием. Впервые платье в стиле его первой коллекции можно было увидеть на героине Людмилы Гурченко в фильме «Карнавальная ночь».

Коллекции

За свою карьеру модельер выпустил 21 коллекцию — с 1947 — 1957 годы. Каждый наряд имел свое название и отражал разнообразие мира. Вдохновеньем художника были: театр, опера, литература, музеи, цветы.

Краткое описание некоторых из его коллекций:

  • Нью-Лук или Corolle, 1947. Самая известная коллекция. В ней преобладали пышные юбки из кринолина, тонкие талии, объемные бедра.
  • Зиг-заг, 1948. Автор хотел показать полет с использованием складок, сгибов на платьях из плотной ткани. Юбки и воротники в моделях завернуты в сложной конструкции, силуэты получились геометричными.
  • Вертикальная линия, 1950. Модели с узкими вертикальными деталями — воротниками, строчками. В нарядах визуально вытягивался силуэт.
  • Косая линия, 1950. После нее в моду вошли шалевые воротники, скошенный ворот и застежки, запах.
  • Овальная линия, 1951. Одежда, приближенная к естественным контурам тела. Преобладают зауженные юбки и болеро.
  • Удлиненная линия, 1951. Модели с узким воротом, скроены из составных частей, подчеркиваются застежками из длинного ряда пуговиц.
  • Извилистая и профилированная линия, 1952. Сложный, многосоставной крой, юбки-плиссе. Отличаются коллекции сложной драпировкой, особенно демисезонных пальто.
  • Тюльпан, 1953. В нарядах в форме цветка преобладают ткани ярких и пастельных цветов. Украшены платья вышивками.
  • Ландыш, 1954. Этот цветок мастер считал своим талисманом. Здесь легкие струящиеся модели с ярким принтом и однотонные.
  • Н- силуэт, 1954. Прямой фасон приподнимал грудь, линия талии располагалась ниже, внешне похож на букву Н. Среди этой коллекции впервые появилась юбка-карандаш.
  • А-силуэт, 1955. Модели напоминающие треугольник, позволяли женщинам свободно двигаться. Талия не стягивалась корсетом, как раньше.
  • Y — силуэт, 1955. Здесь расширенная линия плеча и визуально узкий низ.
  • Стрела, 1956. Приталенные жакеты, юбки-карандаши, платья-футляры.
  • Свободная линия, 1957. На юбилей в честь десятилетия модного дома мастер создал силуэт без талии. Юбки расширенные, прямые.
  • Веретено, 1957. Последняя коллекция дизайнера возвращает к женственному силуэту. Модели приталенные, юбки широкие.
Как выглядели вещи из коллекций раньше:

Фасоны одежды из этих коллекций актуальны и сейчас:

Личная жизнь

Женат знаменитый дизайнер никогда не был женат, в обществе женщин его не замечали.

Ходили слухи о нетрадиционной ориентации кутюрье, его связи с водителем Перротино. В 1956 году дизайнер познакомился с Жаком Бенита — молодым алжирским певцом. Они даже появлялись в обществе.

Семьи у Диора не было, известно, что он заботился о вдове и дочерях своего друга, Пьера Колля.

Прощание с кутюрье


Чтобы поправить здоровье, в октябре 1957 года мастер отправился на курорт. Но уже спустя 10 дней, 24 октября гениального кутюрье не стало.

Причина — сердечный приступ. На тот момент ему было 57 лет. Это случилось в Италии, в Тоскане. Марсель Буссак распорядился, чтобы тело модельера доставили в Париж на самолете.

Попрощаться с ним пришло более 2500 человек. Похоронен кутюрье во Франции, на кладбище Callian. После смерти дизайнера его родная сестра Катрин Диор открыла музей в Гранвиле, городе, где родился Кристиан.

Заслуги и достижения

За свою жизнь кутюрье получил немало наград:

  • 1947 — премия Неймана Маркуса и звание «Кутюрье».
  • 1948 — американская премия за вклад в искусство модельера.
  • 1950 — орден Почетного Легиона.
  • 1955 — номинация на «Оскар» за лучшие костюмы для черно-белой ленты «Вокзал Термини».
  • 1967 — посмертная номинация на премию BAFTA за сценические наряды в цветном кино «Арабеска».

Приглашаем также посмотреть видео, в котором рассказывается о Кристиане Диоре — человеке-легенде:

5 интересных фактов

  1. Диор был первым, кто запатентовал свой дизайн.
  2. Диор с детства любил цветы, они были для него источником вдохновенья. На каждом показе у одной модели в руке должны быть лилии.
  3. Модельер был суеверным и имел свой талисман на удачу, который носил с собой. Это была пятиконечная звезда.
  4. Прежде, чем начать сотрудничать с Буссаком, Диор проконсультировался с гадалкой. В дальнейшем, он часто общался с предсказателями.
  5. В каждую коллекцию художник включал предмет одежды, названный в честь его родного города.

Библиография

За короткую жизнь мастер написал несколько книг, которые выпускают издательства и сейчас:

Автобиография - завершена в 1956 году, рассказ о молодых годах, поисках своего места в жизни. Значительную роль автор отводит первому успеху и созданию модного дома.
Словарь моды - 1954 - справочник для женщин об элегантном стиле по Диору.
"Я - кутюрье" - воспоминания легендарного мастера.

Бренд модельера сегодня

Бренд легендарного дизайнера живет и сегодня. Модный дом Dior — крупная компания в мире, выпускает одежду, обувь, аксессуары, парфюмерию, косметику. В компании более 200 бутиков и 6300 сотрудников. Генеральный директор — Пьетро Беккари.

Сегодня под маркой Кристиан Диор выпускается одежда, парфюмерия, косметика, аксессуары, нижнее белье:

Кристиан Диор стремился к созданию элегантной и женственной одежды для представительниц слабого пола, его модели стали классикой и не выходят из моды более семидесяти лет.

Оцените статью:
Рейтинг:
4/5
Голосов:
40
Помогали с текстом:
Нина Николаевна
Дарья
Рейтинг автора:
0
Автор
Александра
Написано статей:
1